上海大学生戏剧节邀请之演出已经成翻过的一页，但是这次演出过程对于黑白剧社的成长却有挥之不去的意义，对于我导演的第25部校园戏剧也是前所未有的体验，因此应该记载。

开弓之险

9月28日紫金港校区东一A二楼教师休息室，队长联席工作会议，手边放着还有一些填空需要弥补的剧本《迷城》------这是夏天以来我看到的第三位编剧出手的作品，虽然只是粗粗看了一遍，但是已经让我心中有底了。

在一票否决三票通过的结果成为整个黑白的最后决议的时候，每个人的表情都异常严肃，这个决议就是答应上海第四届大学生戏剧节的郑重邀请，带着07年原创大戏《迷城》10月23-24日在话剧中心三楼演出。此刻，这个戏还只是停留在文本上，而距离演出时间只有不到一个月。

这是一次剧社历史上没有的冒险之举，就剧社现状来说，必须要启动相当数量刚刚进队的新队员参与整体工作，这样不仅需要打破原先剧社训练一年才能上台的惯例，而且还意味着他们第一次舞台亮相就站在专业的话剧舞台上，去面对校园内外的观众。另外，《迷城》的第一版的舞台呈现存在诸多问题都需要在这版完善和解决，而担任主角的胡臻杭已经离开学校去南京就读建筑史研究生了。问题摆在桌面，决定异常艰难，但最后的结果让我很高兴：欣慰的不仅仅是有个基本可以操作的剧本，更重要是终于出来了一个有黑白风格的决议,我和队长们都充满信心，坚信依靠有章法有计划的集体努力就一定能够完成任务。

在此前一段时间，因为种种原因，黑白剧社状态很成问题：疲于应付捉襟见肘而自信不足，.少了很多诗哲凌云他们在那时为剧社创立的锐意进取的风格,也少了黑白一贯沉稳坦然应对自如的态度.

课业沉重可能是一个原因,但是更重要的是对于剧社的感情投入和参与应对的态度.求稳成为做事的准则，剧社的凝聚力不如从前，新队员进来后，剧社迫切需要的是集体体验共同完成一件事情的艰辛和快乐。因此我一直认为《迷城》2版的创作和呈现是一个让黑白重新站立的契机。

也许这个感觉大家都有，因此无论是柯南出国前脱稿的剧本还是赵璞改了2稿的剧本，参与者都投入极大的热情去研磨讨论，尽管最后他们的作业都不近人意，甚至这样高强度的工作方式可能都吓退了一些本来已经付出很多设想的人，但是我作为导演却在这个过程中看到参与者内心的能量，还有就是在两个剧本中得到的昭示：《迷城》的再度创造应该是个什么样子的校园戏剧。

 

择箭之艰

我是一直执意要在本学期复排并且演出的，这样的坚持可能让很多人不理解，他们不明白为什么在没有合适剧本的情况下我还一直坚持。我一直认为以戏带人，以人出戏是剧社宗旨，校园戏剧的目的是集体体验戏剧创作的快乐过程，一个剧社没有自己的剧目等于没有生命力。我知道黑白的成员都非常喜欢这个作品，期待着早一天再度参与创作，背后蕴藏着的热情让我动心，校园戏剧人除了热爱一无所有。

这个题材在初创时就得到许多人的呼应，老队长孙凌云博士甚至觉得比《辛迪、蕾拉》更有现实意义。因为现在黑白剧社的情况，观众不能允许我们在舞台上有粗糙或者失误，但是其实原创剧目的第一稿几乎都是不成熟的，《妹妹》、《同行》、《辛迪。蕾拉》第一稿的舞台呈现都有很多问题，而《迷城》一版虽然粗糙，却锻炼了一批没有上过台的剧社成员，也打下了一个非常可行的舞台呈现框架。

但是剧本创作却一直处于瓶颈状态：两位编剧花费很大的精力，队长们在北京组织的几次讨论让第二版的《迷城》有了其他方向的设计，却让我感觉到并不具备现在黑白剧社所需要呈现的可行性。因此虽然我直到刘梦雨剧本出来之前一直和赵璞讨论，面对绞尽脑汁冥思苦想的赵璞也想过也许这一切最后都是徒劳，但是我觉得戏比天大这个理念在校园剧社的解释就是剧社比戏更重要！而赵璞一定能够理解，因为他和所有队员一样热爱这个集体，以黑白的成长为骄傲。后来的事实证明让我无比欣慰。

其实我一直坚信梦雨只要出手就一定是我想要的剧作，如果有柳暗花明等到的就是那豁然开朗的一瞬。所以与其等着梦雨写出剧本，不如说是逼着她写出剧本，而且我相信她已经在暑假期间开始动笔：我把所有已经出来的文字都给她发过去，让她感受着我的焦灼并且和我一起不断分析创作中的问题，因为她原先说的是自己不懂游戏，也不喜欢这个题材所以不参加任何创作，我希望她能明白这个戏不是只说游戏而是说游戏的人------这里表现人的精神迷茫是每个人都能体会到的，相信有着如此敏感心灵而犀利文笔的梦雨绝对能够把握和表现，而且一定不会只作壁上观的。果然有一天她说，让我试着写吧，写的不好就当练着玩！

学建筑的梦雨是特别追求完美的人，为剧社做了很多的事情，但是最合适的工作是发挥她优势的应该是编剧。我一直觉得她应该体验一下文本变成舞台呈现的过程，这对她非常重要。事实证明一切如愿，甚至比想象的还要出色。如同她自己的后记所说：“看起来剧中人物都和我相去千里，但冥思苦想之后竟在戏中情节和我的生活之间找到一个映射，解决了一切构思的来源。因此借梳理剧本之机也想清楚很多问题。”

目标确定，剧本还不完善，考虑了一下需要加一场心灵告白，在梦雨国庆去京游玩的几天中一刻不停地逼她完成。终于《迷城》2版有了一个既有思想深度，又有可看性的可操作的文本。

 

矢无虚发

9月30号选了替代小杭的演员魏呈远，他虽然是新队员却已入校两年，而且他的气质和感觉都是符合人物的，马上就开始了坐排。

整个国庆大假期间都在排戏，整个剧社闻风而动，众志成城。新队员积极参与各种需要的工作，老队员则担当起力所能及的任务，不用多说一句，所有人都在努力。

为了确保这版舞台呈现的鲜明风格,面对大概只有20个工作日的时间限定,我不敢怠懈,按规矩写了导演阐述,理顺思路，安排好排练计划,每日脑海中都是舞台画面.

排练过程中还是要谢谢梦雨的剧本思路的流畅和情节设计的合理, 2版舞台呈现的修改综合了多数人的意见，舞台呈现的变化更加有机，整体节奏的把握更紧凑准确。剧本中最大的难题是几乎所有情节的推进都是靠电话交流，而人物电话交锋的情势表现却不能只在电话两端。为此我设计了3个空间的表现方式，用演员的动作来划分交流的空间：在思想交流空间的对峙用面对面的动作加强语言的情势，而表现现实空间的电话是按照规定情景分开的。还有就是心灵告白的空间，这个空间的表现方式是最自由的，想象也可以更开阔。此时我已经“看见”话剧中心小剧场的方形成相灯，预料到最后舞台呈现的效果如何了。

三个现实组演员冯超进入状态最理想,这个学生气质特别,人群中不作声便罢,一响便惊艳天下.台词清晰,表演朴实.对于人物的理解和把握有自己积极的思考，在此前做了大量的准备工作。李彤的表演有了很大进步,懂得用心理感觉去把握本来就很出色的台词.而破例上角色的新队员魏呈远,则从原先不知道怎么说话怎么站立的状态中很快适应表演要求,努力完成对他来说非常艰巨的人物创造.好在这个角色气质与他很近------书生气、睿智而坚决.当然当时的他还有点点腼腆,但是大家的鼓励让他信心倍增.

虚拟组更换了4个演员，按照编剧的要求改变了原来事件的走向，同学们迅速适应新的情节安排，每天排练的感觉都有突破性进步。虚拟人物增加的戏份需要陈震和蒋超意理顺自己的心理线和动作线，他们努力完成要求，加人自己对人物的设计并且表现的让人欣喜。特别感慨的是平常性格安静的超意身上表现出的表演爆发力让许多老队员震惊而感动。

国庆长假最后一天晚进行了连排，排练场上随即爆发的掌声和欢呼,让所有人都备受鼓舞，兴高采烈……

非常意外的是这个戏竟然有了一个原创的主题歌。当我在即将上课的教室里带着耳机听陈苒写的音乐时，背着书包的小姑娘站在对面睁大疲倦的眼睛看着我，表情期待------我突然觉得《迷城》的2版又增添了一个可以让人放心的舞台元素：用纯粹校园的音乐去打动“掉头一去不再是当日少年”的观众们。这首歌获得了大家的喜爱，那个夜晚围在没有灯光的钢琴边，随着如水琴声荡漾的歌声恐怕会永远留驻在剧社所有人的心中……

自己特别喜欢这版现实和虚拟的结合,开场陆云昊上台介入游戏的居高临下和爆炸前冯超扮演的夏磊对游戏世界哥们式的亲切告别,是呼应也是对比,那种袒露心灵的独白打动演员，也会打动了台下有着同样心路经历的观众……而游戏世界中人物对两位剧中人物态度的表演其实也是他们自己心灵的映照，这段戏重合了“是生活太游戏，还是游戏太生活”的意念，异常动人。当然更让我欣慰的是这个集体提升的精神气质,排练给剧社带来的不仅是剧目的完成,更重要的是一群人做一件事情的专注和收获!

真应了一句民谚:人心齐,泰山移.

一往无前

10月16日我去上海参加国际小剧场学术研讨会，顺便和灯光设计温财福一起商量妥当灯光方案，然后去话剧中心与灯光陈师傅接洽，特别顺利地解决了我们所需要的一切设备。财福是戏剧学院舞美系2003级的毕业生，已经和我合作了4部作品了，他是黑白剧社的荣誉队员，只要剧社一声召唤，他是随叫随到。

19号在学校小剧场的连排时间是87分钟，已经是一个十分理想而准确的小剧场演出格式了。20号我要再次去上海开会，最后一场彩排需要同学们自己完成。虽然我不曾看见这个最后一场，但是正是这场内部演出让原本告长假的冠文队长重新出现在了大家中间，自己在安排好一切后来上海为剧社出力，用他自己的话说看到了久违的黑白精神，而他本来就是深爱着这个集体中的一员。

上海的演出装台时间很紧，困难也很多，但是所有人团结一致，各司其职，克服一切困难，争取最佳呈现。我的心思就花在怎么更好地利用小剧场条件呈现《迷城》的设计上。我们拆了所有的幕布让整个空间裸露出来，然后用木版推出四个上下场的门，利用上面的走廊划出楼外和楼内的现实空间，作为现实组人物进入的台口。在舞台正中设计一个思想交流空间的光斑，另外前后还有6块用方形成相灯打出的光斑在不同情景中出现，还有两个有颜色和形象的光斑分别代表心中的绿荫和紧闭的铁门。

非常非常急促地定光点和编程，23日下午1：30开始连排，担任舞监吴国卿的大嗓门响彻全场，带领所有舞台职员分别完成自己的职责。队员们认真仔细，有条不紊，现实组和虚拟组的表演都有进步。箭已经在弦上，我能感觉到全体剧社成员拉满弓的屏气和心跳……90分钟的连排结束，化妆师到场开始造型。

两场演出都很顺畅，演职员整体状态认真而亢奋，非常成功。出弦之箭命中的是上海观众对黑白剧社的期待，检验了黑白剧社集体承担重大任务的能力和水平，也证明了校园戏剧提炼熔铸团队精神的不可替代性。

开弓没有回头箭，黑白剧社正年轻！

 

 

今天是第2场,早上起来又看了一遍剧本,把昨天需要改正的几个点考虑了一下,就退了房----------中心要求我只能住到23号,还是抽新加坡剧组有空房的机会才能住进来.

跑到中心市场部然后和小姜聊天,写博克.我知道许多双眼睛都在关注上海之行.

上海的大戏节在我们的戏结束后就颁奖了,最终结果已经在册,但是工作人员却忧心忡忡,一年一度的盛会,面对学子们满怀希望而来,却要接受最终的评判结果的心态,他们希望的是不要对这样的热情之恋有什么伤害.因此,我们上午谈的几乎都是这样的话题……

中午12点中心请我们吃便饭,一群孩子去了老地方,热闹了一阵,我这桌有菜还没有吃完,隔壁已经是盆干碗净了.

下午到现场又认真地走了一遍台.今天凌晨3点才回到杭州的国国,果然出现在现场,声音依旧洪亮,眼神犀利毫无倦意投入工作.赵璞等一批人各就各位开始自己的工作……一切有条有理的展开着.

今天把灯光的寓意再明确一点,开场的楼梯上表演更加简洁,那片铺地的绿荫象征意义更加明确在三位主人公的独白中,还有就是呈远最后从楼梯上跑下来的处理办法:第一声呼唤"小溪"用一个替身一跑,观众听见急促的楼梯声(赵璞他们用鞋跟敲出急促的效果),这时呈远已经出现在后面的成相灯光斑中----------这样的作法目的是整个节奏的推动,情势不至于掉下来.把原先40秒的时间缩短一半.为了这个效果我让徐经汉来完成这个替身.这个孩子是剧社队员中长的最帅的,但是第一次上台却只演了个替身.

马上给杨丹短消息让他解决一件身高一米八的白衬衣,半小时后衣服就送到现场.事实说明这个改动很合适,而且天衣无缝.

一切就绪,我到后台去检查演员的妆面,给现实组两个男生画完后,又给大法师和圣骑士的脸上添了生动的痕迹.这两个孩子这一版排练的进步令人惊奇,原本还有人质疑他们的表演能力,而我觉得那是没有给他们施展的空间,浙江大学的学子可是全国智商最高的.这次台上人物的气质和感觉都凸现的非常明亮.

今天晚上,曹路生老师、卢昂老师、孙老师和熊导两口子都来看戏,可惜今天没座谈.

卢森堡也赶过来看戏,3年没见,老了一点,一见面就上来拥抱.

剧社的上海帮都来看戏,门口还见到上海其它高校的同学和老师们,整个剧场座无虚席.

演出开始的时候接到梦儿的短消息,我就上7楼市场部在网上看她写的新闻稿.她完成的很好.管话剧<兄弟>的吴嘉怂恿我到大剧场就瞄上一会那个戏,说徐峥这回非常出彩,我心里痒痒的,还是惦记着自己的戏,回到后台去看壁路电视.

演出很顺畅, 我感觉到冯超的表演非常使劲,听得出他压抑在台词中的激动-------他是那么喜欢这个角色,在北京分手的时候他说过他有信心演好.李彤的最后告白也很是动情……

结束的时候,我沿着场边的通道走向前台,冠文手里抱着场刊安静地呆在黑暗中,眼神清澈.这些场刊是要在演后送给上海高校的剧社的.

谢幕后我被许多学生包围,无法出去送老师和专家们,也没有能听到他们的意见.

鹃子和阿金早就策划包了蜀地辣子鱼一层,让大家去吃饭,兴高采烈的孩子们济济一堂,席间相互认识,相互感谢,呆呆唱了歌,杨丹老师表演了吹技,远在荷兰的科南还打来电话,大家轮流向他汇报,热闹极了.

大学生戏剧节组委会的博文送来了颁发给我们的荣誉演出奖和长打两页的评语：“我们深刻感受到黑白剧社的年轻一代把他们对理想和生活的思索融入在了作品的创作和演出之中。……事实如此，在黑白剧社的演员身上我们看到了一种集体的荣誉感所衍生而来的团队凝聚力，因此构建在其上的表演风格和做戏体制才呈现出一种卓尔不群的纯粹、鲜明和活力！”

这一仗打的真漂亮!

 

 

25日已经返回杭州，因为太过劳累，耳鸣头晕，周四的课也没有去上，周五又是8节课，所以到现在才有精神续写前史。

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10月22日

大部队下午到，之前为住处落实人数让我恼火，从男生12人变成13人又变成14人，忍不住骂丁丁糊涂，她那边变一下，这里就要有对应的措施，最后还是有男生跟着刘雷回家住-----真是不好意思。

晚上来沪的黑白集体看了华政沃原剧社《官场丑史》，那是个学生自己写的剧本，技术上可以说是什么都没有，但是却很纯粹动人------是这些孩子们对自己学校，对自己喜欢的戏剧的一种表述。

看完戏台上都是激动的人群，我们开始装台--------其实16号我来小剧场就已经考虑好空间的调整，要最大限度地利用空间来呈现我们这个本来就是大剧场的戏。我们拆了所有的幕布让整个空间裸露出来，然后用木版推出四个上下场的门，我还打算用上面的走廊，要财富再装一个灯。

晚上中心要求12点一定要下班，紧锣密鼓地装灯完毕却碰上调灯的升降机无法用。中心的师傅们也没有办法，只能在12点多的时候离开剧场。

梦儿晚上跟着我住在中心，已经趴在灯光台上沉沉入睡。叫醒她回到中心招待所，却发现下面的大门竟然没给我们钥匙！！！！！打电话叫了刘雷过来，他和博文还有英键都想了N多办法，甚至准备爬楼梯都没有解决问题，最后因为我们的大声喧哗惊动了住在里面的新加坡朋友出来给我们开门，回到住处已经是1点以后。因为担心第2天舞台装置时间紧张，又在想灯点的问题，一夜不曾安睡。

10月23日

早上6点半就醒了，想强迫自己再睡一会却是徒劳。

8点多上中心3楼，看见剧场大门紧闭，就坐在楼梯上吃早点，忽然听到人声，发现其实大门已经有人打开，只是没有灯而已。走进剧场灯光陈师傅已经把梯子搞定了。

话剧中心就是这样叫我放心，工作上的事情他们的工作人员要比我们演出的人还要仔细上心。

马上发短消息给财福，他已经到门口了。财福昨天晚上就表示最好作通宵，可以从容地完成，但是因为没有可能，他很着急。

灯光的方案完全是成竹在胸，在学校排练的时候，我就已经“看见”灯光的效果了，当时说给冯超听，他一脸茫然。在舞台正中设计一个思想交流的空间，而生活空间另外再做呈现。舞台上前后有6块用方形成相灯打出的光斑，还有两个有颜色和形象的光斑分别代表心中的绿荫和紧闭的铁门，财福的意见也是尽量干净。事实证明，一切如意。

非常非常急促地定点和编Q，下午1：30开始连排，担任舞监的国国的大嗓门响彻全场，孩子们非常认真，有条不紊，现实组和虚拟组的表演都有进步。90分钟的连排结束，化妆师到场开始造型。

晚上请的戏剧学院的老师们都没有到--------今天是《兄弟》复演的第一场，估计都有事情。卢昂老师出差明天会来，孙老师也有事情。最后只有复旦的顾晓明先生带着夫人如期而至。

鹃子忙进忙出因为买花也迟到了一小会。

 我和冠文在门口接待，一同在门口的还有特地从南京赶过来的小杭，他在东南读研究生已经2个月了。冠文的突然出现让我很欣慰，有很多时候回眸一顾需要的是自己心底的声音和勇气。

我在第3场进去坐在最后一排的台阶上，回头可以看见灯光台睿睿盯着音效严肃的面孔，旁边就坐着鹃子和她先生，一大把香水百合在黑暗的剧场中怒放……

台上的戏丝丝入扣，演员的状态很好，初登台的角色中黄啸的表演非常使劲。灯光的起落基本没有问题，我正在琢磨着明天需要修改的地方，听见台下观众因感动而忍不住啜泣的声音。

演出成功！

演出结束刘雷上场主持最后的座谈会，梦儿、冯超、冠文、呈远的回应观众说的都精彩而个性。顾老师的发言不愧为上海名嘴！

演出结束后梦儿，胡云，国国都赶回杭州，国国明天一早有面试，他说试完了就回来赶明天的工作。

下得楼来看见超人他们在聊天，说了几句赶紧去买点吃的回到住处。

今晚一觉可以安睡。

今天才有空坐下来写点东西，在上海话剧中心的办公室里．

２０日中午１１点坐d字头火车去上海，先到话剧中心教育总管刘雷那里．吃了饭就看上外李然飞那尔剧社的＜醉生梦死＞的连排，李然是我的同道，因为晚上要看香港的＜两个老柴玩游戏＞，因此安排在下午．

李然的戏很离奇，有想法．但是没有什么意思，舞台操作没有秩序．看他忙的要命，我只提了两点能改的造型的意见．然后在后台帮他们化妆，给男生完成造型．到７点赶紧扒拉点盒饭，下楼去大剧场看＜两个老柴玩游戏＞．几乎满场的观众，也是满场的掌声．太棒太棒的经典、造型、节奏、演员表演……把尤奈思库＜椅子＞中国化，市民化，音乐化看的我热血沸腾．早就听说这个戏棒，果然名不虚传．

晚上已经是１１点才和刘雷夫妇回他家住，因为中心的住处要第２天才有．他刚刚装修了房子，浴室还没有弄好，只能用水冲下脚．刘雷夫人是飞那尔的前任社长，对于校园戏剧他们有共同的爱好，两口子到家针对演出有很多话题，一起讨论到很晚……

２１日一早去上戏参加国际小剧场研讨会，看见胡奚先生和南大的吕效平先生，研讨会发言非常有意思，尤其是对剧目的评论.陈佩斯的发言非常实际,他一直把研讨的内容和市场效应挂钩,说的绘声绘色.让我感觉到反而是戏剧学院研究外国戏剧的老师理解不了＜环境戏剧＞的解构方式，而综合大学的学者们都有独到观点的精彩发言．南大的吕效平先生激情让我叹为观止．晚上看了卢老师的学生作品＜爱与恨＞，做的精巧而单薄．

我们来上海的日程是２２号动身，期间为定房的人数统计一再变动，让鹃子不停地为此事奔波．终于搞定此事．

上海黑白帮为我们的经费出了很大的力量，这些已经毕业学生对剧社的拳拳之心让我非常感动．没有什么可以说的，只有把戏演好才能对得起他们．

 

 

本周<迷城>第2次连排.

灯光财福从上海赶到杭州,凌云叶键都来助阵.李勤学成归来,回来看看大家.还有鹃子夫妇顺路来杭州,也看了连排.鹃子有5年没有在家吃饭了,这次路过,我简单地准备了点菜:原来在学校,她特别喜欢我烧的菜,一碟炒青菜,也要吃的干干净净……

 

经过一周的紧锣密鼓的研磨推敲,这次连排有相当的提高.除了熟练之外,向人物内心的挖掘和整体情势表现的凝聚都有大涨进.

当然还有一些空白,节奏和张力的渲染力量还不够集中,人物情感的点送还不够饱满,需要进一步提高.

财福说这个戏从形式到构架都是大剧场的呈现,怕灯光不够,而我告诉他,现在条件只能如此,我们把戏作好就成.中心那样好的小剧场环境是我们的幸运.观众是看戏不是看灯光,戏站住了就全有了!

我在这周有个戏剧学院参加国际小剧场节和教育论坛的安排,因此上海需要跑两趟.而剧社的连排需要两到三次.

16日去上海还有目的是落实住宿、灯光、请柬等等一系列的事情,为大部队到来做好工作.

好在鹃子和杨丹、阿金他们都事先花费了大量时间为剧社做了准备,因此只要敲定就可以了.

回想国庆前一天刚刚开始对词的日子,真要说一句民谚:人心齐,泰山移.

回家累的都不想说话,儿子帮着热饭烧汤……

 

排戏!排戏!

黑白剧社的集体努力的状态很棒,很久没有这样的感觉了.

昨天去系里给学生们的请假条盖章,才看见上海话剧中心的邀请函,溢美之辞吓死我也.

没有什么可说,即使毛羽不尚丰满,也要振翅一博了.

用心做事,共同努力.

 

 

下午先给新队员训练表演,四点开始连排,各个部门按要求到位,整个呈现很顺利.叶健和侃侃来看表演.

虽然很粗糙,心里有底了.同学们非常努力.状态让人振奋.

台风来临,大风大雨,去食堂吃饭根本打不了伞.男孩子都淋着猛跑,我们到食堂时身上也都湿透了.

冠文和梦儿都回来了.梦儿笑盈盈地看着她的文字被我变成了舞台呈现.

晚上把虚实人物对峙对话一段排完,湿裤子也干了.

打着伞走到门口去,天地间瓢泼大雨迷茫一片,幸亏半路出现了一辆出租车……

发两张排练照片吧.

今天是10月7号,<谜城>下午架子连排.

大假期间都在排戏.

 

七天中4号回家看望多病的老母亲,老人家前日检查出腰椎连粘变形,理疗中浑身疼痛.在家时半夜起身捶打,吃药得以缓解.如此……5号还是按计划回杭晚上排练.

 

为了确保这版舞台呈现的鲜明风格,面对如此紧的时间限定,我不敢怠懈,按规矩写了导演阐述,自己排了排练计划,脑海中都是舞台画面.

谢谢梦儿的剧本,此次如不逼她出手,恐怕<谜城>无法这样早能见天日.

三个现实组演员冯超最好,这个孩子和小子一样气质特别,人群中不作声便罢,一响便惊艳天下.台词清晰,表演朴实.李彤现在有很大进步,懂得用心理感觉去把握本来就很出色的台词.因为不得已而破例上角色的新队员魏呈远,则很快适应表演要求,努力完成对他来说非常艰巨的人物创造.好在这个角色气质与他很近------书生气、睿智而坚决.当然现在他还有点点腼腆,但是大家的鼓励让他信心倍增.

昨天晚上完成最后一场,在爆炸一瞬,魏呈远演的陆云昊拉开铁门拥抱李彤扮演的穆小溪,呈远和李彤的状态拙笨而迟疑,是在大家齐声催促下才完成这个动作.排练场上爆发的掌声和欢呼,让所有人都兴高采烈……

自己特别喜欢这版现实和虚拟的结合,开场陆云昊上台介入游戏的居高临下和爆炸前冯超扮演的夏磊对游戏世界哥们式的亲切告别,是呼应也是对比,而游戏人物对两位剧中人物的态度和表演其实也是他们自己心灵的映照.

更欣慰的是这个集体的努力,排练给剧社带来的不仅是剧目的完成,更重要的是一群人做一件事情的专注和收获!这样的状态真好!

上海方面全权交给鹃子了,她会想的比我周全.我一切放心.想到上海苦等两年盼望黑白的孩子们,我也不能拿一个自己都没有信心的东西出去亮相.

昨夜基本能够安睡了.