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27/08/2009

校园戏剧无输赢

2009年大学生戏剧节设了一个最高奖项“金刺猬奖”,这个设奖是我们在出发前所不知道的。
我猜想是举办方希望大学生戏剧节有个针砭时弊的走向,对此我很不以为然,黑白的宗旨一直是拿最好的作品去北京,如果应对获奖,我们可以出《迷城》或者《斯人独憔悴》,综观大学生戏剧节的剧目还没有这样创意的作品。黑白是一直如此,从来没有冲着奖去,倒是每次北京演出的评委评语我们很在意,因为这个说明了不少问题,可以让我们再提高。
我在北京也向朝阳文化馆徐馆长说了自己的意见,一来觉得如此恐怕制约了校园戏剧选材的想象,二来有奖的设置也会让原本纯粹鲜明的校园戏剧有了功利的味道。
徐馆的意思是,黑白剧社可以不为奖来北京,其他学校不一定,还有“我们不选最好的,我们选最有意思的。”
当然这个初衷的确无可厚非,但是媒体的报道却把这次大学生戏剧节认定成一个许多院校对于“金刺猬奖”的角逐,还有什么“最大赢家”,对此本人非常反感。
其实作戏与做人完全一样,我的观念“校园戏剧是一群人在一起做好一件快乐的事情。”作戏不是最终目的,得不得奖也绝非表示输赢,关键是在这个过程中的自己真实获得。否则认为自己是赢家的团队,面对这个奖恐怕反而会无所适从。
黑白剧社这次在大学生戏剧节的表现无论是戏还是人都有所获得,问心无愧,我们的目的是靠大家实现的。
因此,我们拿了最佳剧目奖,大家都很坦然。
 
22/08/2009

戏与人(下)

(本来今天早上一写完了的,但是msn抽风,全都没有了,因此,只能全部重新写一遍讽刺

Gui Ying, associate professor with the Art Department, Zhejiang University, has been instructor of Black& White since its founding in 1990. For 19 years, Gui sticks to one principle, “The purpose of nurturing college drama culture is not to give rise to star players, but to inspire students to delve into their inner selves, reflect upon the outer reality, and thus confront society and the world at large with equanimity.”

 

Gui Ying is fortunate to have an adhesive team with her. “We have an unwritten tradition that Black& White members donate money into Black& White Foundation after graduation. What’s more, we have Black& White alumni associations around the country.”

 

“Our problem is that we have no fixed rehearsal room and not sufficient funds. For instance, this time to Beijing, funds provided by school are only enough for the return fare. Hotel costs are scraped together by our Beijing alumni.”

 

“Then why do we persist? Because drama is a group of people doing things that make them happy,” Gui answers with a smile.

这是19号发表《中国日报》英文版的采访稿,我们觉得关于老队员捐助的那部分不需要太强调。不成文的规定其实是个自愿的事情,提一下或者融在下面的章节里就可以了,如果要写这个问题,是不是可以加上已经毕业学生每次对我们出行的周到安排,就象一个家庭的成员一样,大家都是兄弟姐妹。时间紧迫,最后的稿件应该是按照我们的意见修改而成的。

北京之行我看了3个大学生戏剧作品,感想如下:

1。上海戏剧学院教育戏剧专业《与网络无关》

这个作品说的是校园闪婚赚网络红人点击率的事情.比较离奇.同学们演的很专业,但是内容站不住,没有什么大意思,结束后宋老师的点评一针见血,一下就掐住了要害.回来同学们们都说,只有在北京才能听到如此有水平的点评.

2.浙江师大阿西剧社<沧海月明>

这个戏的视角很不错,舞台上有想象力,特别是渲染母子亲情的大段台词,让评委老师都落泪了.但是一个大缺点是拖沓和没有舞台处理的大段诗朗诵,李然老师说前面看睡着了.阿西成员的真诚很打动人心.

3.传媒大学<希尔思堡>

选取的事件说的是震惊世界的足球球迷惨案中生命,爱情,亲情的故事.演员形象靓丽,嗓音漂亮,一水的播音腔,没有人物,没有台词背后的内心依据,没有让我们震撼的画面.非常遗憾,也没有他们要表现的足球精神.

这次大学生戏剧节学生来自四面八方,除了演出的戏剧作品之外,恐怕能够见到校园戏剧精神和团队风貌的就是演出后的座谈了,我的标准是,戏可以有缺陷,态度却绝不能有问题.但是还是可以看到学生们台下更加戏剧的一面---如有剧社演出<小王子>,观众提出问题:是不是这个童话剧应该考虑更有儿童的特点?导演却径直反问:请问你是儿童吗?!!!

<希尔思堡>演出结束,宋老师上去主持演后谈,她是中国艺术研究院话剧研究所的副所长,为了照顾同学们的心态,她特地坐在学生中间,非常委婉地提出自己的看法.但是传媒的演员同学立刻进行反驳,在下面看戏的传媒大学观众还为演员鼓掌叫好.这样的现场让我非常生气,因此主动要求发言,把他们表演和导演上的问题一一解析了一遍------这在我是破天荒的事情.结果全场安静,演员们频频点头,最后鼓掌结束.我就是想让学生们知道,作为主持人他们也许是专业的,演戏却未必如此!

黑白剧社对于这一点是有传统的谨慎,我们没有资本张狂,我们只有感谢----感谢前人,感谢专家评委,感谢我们的观众.

18号演出结束,我们集体去了798参观.因为时间太紧,也因为比较疲惫,看的东西不够多,但是大家还是饶有兴致.此次进京演出,黑白的孩子虽然相处只有几日,一路走来,恐怕最深的感触是同行彼此的可爱吧.

19日是分别的日子,子骏一早就飞香港了,等接了他的到达目的地的电话,才知道他竟然把房卡带到了香港.惊讶同学们彼此说的最多的是一路顺风,是的,我们在一起做成了一件快乐的事情,用冠文的话说这些美好的日子会铭记一生.

北京再见!

21/08/2009

戏和人(中)

16号的评委林荫宇导演对于剧本的结构提出了自己的看法,林老师是一位系统接受苏联戏剧体系教育的著名导演,是既有完全现实主义风格的作品,也有非常成功的探索性导演作品,我看过她的著作《导演档案》和舞台剧的资料----她是非常严谨的。其实她说的问题我们已经意识到了,就是现实进行和历史回溯的点不够明朗。根据她的意见,我又和编剧商量临时修改剧本,在程婴全部叙述完成的点上让孤儿进入表述自己的疑惑,由孤儿问程婴:难道没有害怕吗?难道没有犹豫吗?……然后再进入程婴的内心展示,与亡灵对话。
临时改戏是黑白演戏的一贯传统,当然要在戏本身非常熟悉演员有绝对把握的情况下,记得上海大学生戏剧节首场时孙惠柱老师提出一个很好的建议,把《辛迪雷拉》杀猫一场放在开场制造悬念,我们就按照孙老师的建议第2场临时改戏,coco和仇仇都表现的异常出色。后来孙老师知道后说他非常感动……这次其实就是加了松松的一段台词,因此问题也不大。
第2场演出剧场工作人员需要5点才能进场工作,为了改正声音的问题,我们3点到剧场,把整个演区向前推了一道幕,所有的调度都走了一遍,特别是有修改的地方,我们的灯光师地龙看着杆上可以用的灯告诉演员地位,舞台监督小瑞再定一遍地上的点,然后我开始化妆----因为春晓要上班,所有演员就是我来造型了,郭颖她们在旁边帮忙。
晚上演出很顺利,演后谈也比较尽兴,在这个平台上,我很希望学生们能够把对戏的认识,对人物塑造的感受多和观众交流一下,毕竟这样的问题和现场的观演交流状态难得一遇。黑白剧社的团队风格一直是历届大学生戏剧节的一个亮点,我们在出发前的定位是‘进京赶考”。考的是戏更是人,到了北京我们再三强调,我们是学习来的,作戏我们是业余的,但是我们的态度是专业的,我们可以做到,我们必须做到。
首场的时候袁鸿和顾雷来看戏,袁鸿还是他一贯风格,大老远为大家拎了大包饮料,结束的时候他们只肯在台口悄声传达自己的意见,说的很中肯。先锋导演田戈兵也应邀来看戏,还是他一贯直爽的脾气,他觉得学生表演不能学专业的技术。北京的孙小杭看戏不肯要我准备的票,自己买票,然后把意见详细发给我。社科院的刘平老师在第2场结束的时候表达了他对于大家的祝贺,也对于剧本情节欠缺提出意见。艺术研究院话剧所的宋宝珍老师则是在最后看戏的时候和我交换了意见,她觉得一个校园剧社,一群普通学生能够把一出古典悲剧演绎的如此准确,让她非常意外,也为黑白的出色呈现而感到高兴。
演出结束,大家收拾好所有的东西,在舞台上拉手欢呼,那一刻,我觉得所有人的心都是连在一起的。
 

戏和人(上)

 
北京大学生戏剧节的《赵氏孤儿》安排在9剧场的行动剧场演出,那是个可以容纳500观众的正规剧场,扩音设备用的是地麦和三个吊麦,舞台上用的是PA灯,色彩渲染靠逆光完成。比起前3次我们参加大学生戏剧节演出的剧场,这次我十分满意。第一是设备能够完全保证演出,提出要求马上完成,第二是舞台工作非常有秩序,专业人员一直陪伴在旁边。回忆起04大学生戏剧节的北剧场,第2天就是开幕式我们演出《同行》,头天晚上10点后舞台灯光才到,还是袁鸿的朋友赞助,比起过去有什么灯就用什么灯的情况,真是太幸福了。
其实放暑假后就一直研究本子,对不合适的地方也不敢有大的改动,只在可能的情况下修改的更合理,当然致命的问题是无法改变的。
到北京的第2天我们不能进剧场,队长们安排去国家大剧院参观和半天的自由活动。大剧院全靠春晓的周到安排,而且一直兴高采烈地陪着大家参观整个过程,天天还应大家的要求在音乐厅的台上演唱了歌曲。我的日本朋友中山教授正在北京中国艺术研究院作访问学者,也一起去参观了。
16号演出前已经是一票难求,组委会杨乾武老师告诉我,我们的票非常热销,另外,濮存昕刚从国外回来,说要看我们的戏。
为了这次的经费,北京的老队员买票捐款,非常踊跃和主动,李超刚巧去美国微软培训,就把下面的事情交给薄中阳,剧社在北京的学生都为这次演出出钱出力。不只是自己来,还推荐给自己的同事,父母,和朋友。孙达刚巧回北京,他自己看了一场,第2场是他父母来的。剧社现在的北京学生天天和子龙则是都有亲友团到场。
而我们演员的整体心态则非常稳定,主要演员沉着而饱满的创作状态在我意料之中,子骏从香港专程回到舞台上减轻了我们原先两个演员轮换演出的压力,武士这一块的整体呈现让我放下心来。修改的部份很快就达到了水到渠成的畅达,新上舞台的呈远扮演的公孙则下了一个暑假的功夫,游刃有余地呈现出人物风骨。
后台的工作有条不紊,服装和装置都没有什么问题。舞台呈现安排从天飘落的雪花效果,让纤细的雅玲爬上舞台悬空的马道来解决,我叮嘱她不能穿拖鞋,其实我知道她很害怕在黑暗中爬那么高,但是她一直说能够完成,我们在下面看到她早早就伸着胳臂,捏着满把的雪花,等待着剧情要求的那个点----事实证明完成的非常出色。
16号春晓早早来给队员化妆,申昊则拿着他的相机跑前跑后,前台接待的和一身边出现了不少老队员的身影,他们会抽空到后台了望一下,为队员们加油,虽然很多都不认识,但是彼此似乎一点都不陌生。为了剧社,毕业多年的孩子们聚集在剧场里,共同见证并且完成着这场演出。
演出非常成功,唯一的遗憾是声音不够大,第2天我们发现原来是放ppt的板档住了一边的音箱。
濮存昕如期而至,打了电话的时候说到了门口,等我下去的时候,朝阳区文化馆的徐馆长已经带着去贵宾室了,微笑那天晚上本来是安排一个自助餐的交流,濮存昕一看桌子上的东西就笑着说,“我来请大家吧,我有钱。”他告诉我只是这个晚上有空因此来看我们的戏。结束后我们和其它的剧社学生都在一起参加这个活动。
在评委席我送了他《斯人独憔悴》的DVD,因为是写北京城建的作品,还托李晏转交给写《城记》的王军。演出结束大家来到下面的空间,黑白的学生和其它孩子一样,一到场都用崇敬的眼光围着濮存昕,但是等一会他们就发现这个名人不过也就是一个普通人。陶子说了好几遍同学们可以开始吃了都没有人动。“你们老围着他干吗?他又不能吃。”濮存昕不知道给多少学生的工作卡后面签了名,他总是笑着面对一群又一群包围他的学生,回答各种各样的问题。
 那个晚上我和陶子谈的最多的是我们的剧本,和一一直在旁边聆听,但是直到最后离开会场去和濮存昕老师告别的时候,他依然在给后来的学生剧社的孩子们签字。
人艺的艺术家们我认识不少,濮存昕是特别有人缘的一位好演员。
20/08/2009

在家只是看见学校的黑白,出去了看见的是20年的黑白

今天早上8:40,我乘z10到杭州。
虽然是软卧,却浑身酸痛,13号到今天正好一周,北京之行告一段落。
孩子们都各自出发去了要去的目的地,这次进京的演出,完成的尽力而圆满,认识了“我”是谁,也看到了黑白的全体,用冠文的话来说是体验美好的大戏节;用英剑的短消息来说则是:在家只是看见学校的黑白,出去才看见的是20年的黑白。
先至此,余言后续。
 
12/08/2009

准备出发

明天南航12:20班机去北京,五人同行,卡卡开车送我们去机场----有一堆行李。其它同学都各自从家里赶到北京,一切和郭颖多次商量,在北京的天天、子龙和老队员们通力协作,安排妥当,只等进剧场演出了。
这几天反复读本,把有问题的2。9场重新考虑了一遍,作了些小改动,主要是合理性上下工夫,剧本都发给演员让他们熟悉,冠文现在已经很老练,他回答我说他要想想(角色)怎么说。
第4次参加大学生戏剧节了,黑白的戏只能越作越精致,越作越严谨才是。请了一批北京的朋友和专家看戏,在这个大学生戏剧节平台上我们一如既往接受考试----剧目不同,态度依旧。
上外的戏演出颇受好评,评委甚至希望他们能加演,让我很为他们高兴。
今天有人民日报记者采访我们,他们甚至等不及看戏就来问学生问题了。眨眼据说问题是为什么要选择演出《赵氏孤儿》这个剧目,我觉得看了戏再问是不是更有感受?
努力再努力,我们认真做好这一件事。
01/08/2009

上外排戏

应上外李然老师之邀,赶着30-31号去上外松江校区,为他们参加2009大学生戏剧节开幕演出的《等到戈多》润色-----用我自己的话说就是捏一把。
下午4点到松江,马上赶到排练现场。上外校园建筑不同一般,各个国家不同风格的建筑耸立校园之中。
同学们6号启程北京,学校没有经费提供,全部是自费----当然,就是自己出钱也要去的状态和军心保证着整个排练进程。
《等到戈多》是个非常出色的校园戏剧剧本,它轻松中赋予深刻寓意的荒诞风格让我喜欢,我曾经收到我《校园戏剧》之中。当时李然老师刚刚毕业去上外任教,一听索稿,二话没说就把剧本发给我,而且是无偿提供。一直愧疚这份真情何时得还,这下有了机会。
晚上排练到0点以后,完成了修改4分之一的调度的工作,在他们原先排练的基础上狠抓内心动作深化和有机舞台调度,注意动作延伸于台词之外的合理性,把原先只有台词的戏丰富了许多。
上外的孩子们很有灵气,接受和表现上很通畅,如此大量的改动对他们来说没有什么大问题,经过提示都能很好完成。
因为第二天的晚上我还有工作,需要下午赶回杭州,因此上午8点半开始的排练,就在完成整体之后连一遍戏,我估计呈现的时间上整整延长了40分钟,实在是连一遍的时间都没有我就要去赶火车了。
虽然如此,心里还是有底了,这次排练能给他们首次去京演出的自信,并且给这个好戏很大提升空间。还有一点就是在排练过程中给予学生们创作的方法,能让他们在实践中获得真实体验。